Арно Бабаджанян (композитор)
Арам Хачатурян
Арам Ильич Хачатурян - композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, народный артист СССР (1954), Герой Социалистического Труда (1973), академик АН Армянской ССР (1963). Он родился в 1903г. в Тифлисе и был четвертым сыном в семье бедного ремесленника. Примечательно, что будущий гениальный композитор в детстве не выказывал особого интереса к музыке и начал ей обучаться только в 19 лет. В 1921г. вместе с группой армянской молодежи А. Хачатурян уехал в Москву и поступил на подготовительные курсы в Московский университет, а затем стал студентом факультета физики и математики. Спустя год 19-летний Хачатурян поступил в Гнесинское музыкальное училище, где Михаил Гнесин обратил внимание на одаренного Хачатуряна и помог ему. Занимался он сперва на виолончели, а затем перешел в класс композиции. В эти же годы Хачатурян впервые в жизни оказался на симфоническом концерте и был потрясен Бетховеном и Рахманиновым. "Танец для скрипки и фортепиано" стал первой работой композитора. "Как и все скрипачи, я горжусь тем, что первая серьезная работа А. Хачатуряна, его "Танец", был написан для скрипки. Композитор чувствует скрипку, как настоящий мастер - виртуоз", - сказал Давид Ойстрах о Хачатуряне. В 1929г. Хачатурян поступил в симфонический класс московской консерватории, которую блестяще окончил в 1934г. и поступил в аспирантуру.Ещё будучи студентом он написал произведения, привлекшие внимание музыкальной общественности, - песню-поэму для скрипки с фортепиано (1929г.), токкату для фортепиано (1932г.), трио для фортепиано, скрипки и кларнета (1932г.),1-ю симфонию (1934г.), концерты с оркестром для фортепиано (1936г.)и для скрипки (1940г.). Имя Хачатуряна золотыми буквами выгравировано на мраморной доске и украшает вход в Малый зал московской консерватории. Во время Второй мировой войны А. Хачатурян работал на всесоюзном радио, писал патриотические песни и марши. После войны он вернулся к классической музыке и создал новые шедевры мирового масштаба. В 1939г. Хачатурян написал первый армянский балет "Счастье". Но недостатки либретто балета вынудили переписать большую часть музыки, и таким образом "родилась" "Гаяне". Премьера балета состоялась в тяжелые годы Второй мировой войны, зимой (3 декабря, 1942г.). В 1943г. за этот балет Хачатурян получил Сталинскую награду первой степени – одну из самых высоких наград того времени в сфере культуры. Через очень короткое время после премьеры этот балет завоевал всемирную славу. Балет "Спартак" стал величайшей работой Хачатуряна после войны. Партитура балета была завершена в 1945г., а в декабре 1956г. состоялась премьера. С того времени этот балет стал "частым гостем" на лучших сценах мира. Одновременно Хачатурян работал в театре и кино: "Маскарад", "Зангезур", "Пепо", "Владимир Ильич Ленин", "Русская проблема", "Секретная Миссия", "У них есть родина", "Адмирал Ушаков", "Джордано Бруно", "Отелло", "Сталинградская битва" - далеко неполный перечень фильмов, для которых Хачатурян написал музыку. С 1950 года А. И. Хачатурян выступал как дирижёр, гастролировал с авторскими концертами во многих городах СССР и в зарубежных странах. С 1950 года преподавал композицию в Московской консерватории и в институте им. Гнесиных (с 1951 - профессор). В числе его учеников были такие видные композиторы, как А. Я. Эшпай и М. Л. Таривердиев. С 1957 года А. И. Хачатурян занимал пост секретаря Союза композиторов СССР. Неоднократно удостаивался звания лауреата Ленинской (1959 г.) и Государственной (1941, 1943, 1946, 1950, 1971 гг.) премий СССР, Государственной премии Армянской ССР (1965). Награждался орденами и медалями. Арам Ильич Хачатурян скончался в Москве 1 мая 1978 года.
Арно Бабаджанян
Бабаджанян Арно Арутюнович — композитор и пианист, Народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР. Арно Бабаджанян родился в 1921г. в Ереване. В семье будущего композитора не было профессиональных музыкантов, правда, отец - преподаватель математики - отлично играл на флейте. Уже в 3-4 года Арно пытался сам играть на старой гармонике и годы спустя любил рассказывать о своей первой встрече с настоящим композитором в детском саду: "Однажды к нам пришел посетитель. Этот человек попросил нас спеть чтобы понять у кого есть слух. Я тоже спел,а также хлопал под ритм.Этот человек послушал и сказал, что мне надо заняться музыкой. А позже я узнал, что этого человека звали Арам Ильич Хачатурян". Первое свое сочинение "Пионерский марш" он написал в 9 лет. В 1928г. Бабаджанян оказался в группе одаренных детей при Ереванской консерватории, в 1933г. на всереспубликанском конкурсе молодых музыкантов получил первый приз, великолепно исполнив "Четвертый сонет" Бетховена и "Рондо капричиоззо" Мендельсона. В 1936г. он начал брать уроки у Вардгеса Таляна (сына знаменитого армянского народного певца Шерама)и Сергея Бархударяна. В 1938г. Бабаджанян переехал в Москву и поступил сразу на последний курс музыкального училища им.Гнесиных, окончив его по классу фортепиано у Елены Гнесиной и классу композиции у В.Шебалина. В 1947г. Арно Бабаджанян экстерном окончил композиторский факультет Ереванской консерватории, а в 1948 г. — Московской консерватории по классу фортепьяно у К.Игумнова. Одновременно он совершенствовался по композиции у Г.Литинского. С 1950 года А.Бабаджанян преподавал в Ереванской консерватории. Много внимания им было уделено и сочинению музыки в самых разных жанрах - "Героическая баллада" для фортепиано, концерты для скрипки и виолончели, фортепианное трио, квартет, посвященный памяти Дмитрия Шостаковича. Но, конечно, судьбоносным жанром для композитора стала песня: "Песня первой любви" и "Ереван" (из к/ф "Песня первой любви", 1951) быстро обрели популярность. В 1956 г. Бабаджанян переехал в Москву. Много и плодотворно композитор сотрудничал с поэтом Робертом Рождественским и певцом Муслимом Магомаевым /"Воспоминание", "Позови меня", "Загадай желание", "Благодарю тебя", "Свадьба"/. Феноменальный успех выпал и на долю песен, написанных им в содружестве с Евгением Евтушенко /"Не спеши", "Чертово колесо", "Твои следы"/, Андреем Вознесенским /"Год любви", "Москва-река", "Верни мне музыку"/, Леонидом Дербеневым /"Лучший город земли"/. Немало сделано гениальным композитором и в области инструментального джаза, музыкально-театральных жанров - именно им написаны мюзиклы "Дядя Багдасар", "Невеста с Севера", "В горах мое сердце". К сожалению, его сейчас нет с нами, Арно Бабаджанян умер в 1983 году, но нам осталось то, что хочет оставить после себя любой творец – нам остались его творения: песни, инструментальные пьесы, симфонические произведения. Создан благотворительный фонд Бабаджаняна, которым руководит его сын Араик. Этот фонд поддерживает молодые таланты. Он организует не только вечера, но и фестивали музыки Арно Бабаджаняна. Открывая один из них, известный поэт Андрей Дементьев сказал: "Я много работал с Бабаджаняном, это был настолько влюбленный в жизнь человек, в нем было столько юмора, человечности, что и сама музыка рождалась из этой доброты. У него было интуитивное чувство прекрасного. Арно Бабаджанян остался композитором света и радости" .
Шарль Азнавур
Шарль Азнавур - классик мировой эстрады, выдающийся французский шансонье и видный общественный деятель - родился в Париже в 1924г. Настоящее имя - Шанур Варинаг Азнавурян. Об Азнавуре известно почти все. Его рост – сто шестьдесят четыре сантиметра, весит он около шестидесяти килограммов. Некрасивый. Когда он впервые выступил с собственным концертом, исполняя свои песни, один парижский критик написал: "Надо быть сумасшедшим, чтобы с такой внешностью и таким голосом представиться публике". Его родители Миша и Кнар Азнавуряны, были армянскими эмигрантами, переселившимися во Францию после Геноцида армян в 1915г. Они намеревались оттуда перебраться в Америку, но США отказали им в визе, и, таким образом, Ш. Азнавур стал гражданином Франции. Наверное можно сказать, что его артистическая карьера началась с того, что в 9 лет он прошел прослушивание и поступил в "Театр Маленького Народа". Затем - пьесы, в которых он играет роли для детей: "Эмиль и детективы" в студии на Елисейских Полях в 1933 году, "Много шума из ничего" в театре Мадлен в 1935 году, "Ребенок" Виктора Маргерита, в конце 1935 года он играет роль Генри III в детстве под руководством Пьера Френея и Ивонн Прэнтам. В Клубе Песни Шарль знакомится с Пьером Рошем, молодым пианистом и композитором. Они образовывают дуэт под именем "Рош и Азнавур" и поют по кабаре Франции и Бельгии. Шарль становится постоянным поэтом Пьера Роша. Первая песня, спетая Жоржем Ульмером, "J'ai bu", получает Гран-при как диск года. 1946 год без преувеличения можно назвать переломным в судьбе Шарля.В этом году он знакомится с Эдит Пиаф. Ты еврей?" - "Нет, армянин". - "Это как?" - "Долго объяснять". - "Ну, если долго, тогда не надо... А чего это ты в трауре?" - "А так меньше заметно, что одежда не совсем чистая". - "Может, она у тебя и сейчас грязная?" - "Может быть..." Они познакомились в Париже - Пиаф со своей свитой случайно оказалась на одном из концертов Азнавура.Эдит пригласила юношу в свой особняк на улице Берри и предложила отправиться в турне по США и Канаде вместе с труппой «Компаньон де ля Шансон». К этому времени Шарль уже встретил шестнадцатилетнюю Мишлен и, несмотря на протесты родителей ("Подождите хотя бы, пока ей исполнится восемнадцать!"), молодые обвенчались в маленькой парижской церкви.Денег не было, но знакомый священник-армянин все устроил: их венчали сразу же после какой-то богатой пары, и в храме осталось достаточно цветов и угощений.Спустя несколько лет Мишлен подаст на развод, спустя еще какое-то время кто-то из приятелей познакомит Шарля с провинциальной певичкой Эвелиной, и он женится на ней. И, конечно, этот скоропалительный брак не привнес в его жизнь ничего, кроме скандалов и нервотрепки. Они развелись. После двух неудачных браков он женился на шведке Улле Тюрсель, бывшей модели, устроив пышную свадьбу и обвенчавшись в армянской церкви Жан Кушон в Париже.Они вместе уже тридцать пять лет и с 1977 года живут в Швейцарии, в красивой вилле над озером. Улла родила ему троих детей - Катю, Мишу и Николая. Но вернемся в 1946год... В течение восьми лет Шарль Азнавур пользовался покровительством и поддержкой Эдит Пиаф. Он был у нее водителем, носильщиком, мыл посуду, потом стал ее секретарем, дважды попадал с Пиаф в автокатастрофы, Эдит оплатила пластическую операцию, и ему поправили нос. "Думаю, что благодаря ей я стал французом", – шутит Азнавур. Пиаф обладала удивительным чутьем. Она увидела в невзрачном молодом человеке большущий талант – певца, актера, поэта, композитора. Она передала ему свое отношение к песне, и он никогда не забывает об этом. Азнавур стал одним из самых талантливых и верных ее учеников. Шарль Азнавур – автор более тысячи песен. Девять из них входят в число лучших французских песен. Его концерты называют "двумя часами нежности, ностальгии и любви". Широко представлена армянская тема: "Джан","Автобиография","Они пали","Для тебя, Армения". В 1959 году состоялся дебют Азнавура в кино: он снялся в фильме Жоржа Франжю "Головой о стену", а главная роль в фильме Франсуа Трюффо "Стреляйте в пианиста" принесла Шарлю Азнавуру всемирную известность. Он снялся в больше чем в 50-и фильмах. Работал с такими режиссерами, как Рене Клер, Клод Шаброль, Клод Лелюш. Наиболее значительные фильмы с его участием – "Американская крыса", "Дьявол и десять заповедей", "Переход через Рейн" (фильм получил главный приз Международного кинофестиваля в Каннах), "Такси в Тобрук", "Шантажисты","Эдит и Марсель". За актерское мастерство он награжден "Хрустальной звездой". Опубликованы его стихи и автобиография "Азнавур об Азнавуре". Продав более 100 млн. записей, Ш. Азнавур стал королем среди певцов, поющих о любви на французском языке, как Элвис Пресли на английском и Хулио Иглесиас на испанском. Работая с переводчиками, он записал варианты своих песен на английском, испанском и итальянском языках. В 1964г. он организовал свою первую распродажу в Карнеги Холл и свой первый мировой тур, в который входили такие страны, как Турция, Ливан, Греция, Африка и СССР. Его песни исполняли Рей Чарлз, Боб Дилан, Лайза Минелли. Титан мировой музыки маленького роста и автор более 1000 песен, без музыкального образования, недавно по результатам опроса "Тайм" был назван эстрадным певцом 20-го века. Шарль Азнавур – исключительный патриот. В 1988г. после трагического спитакского землетрясения, которое унесло тысячи жизней, он основал благотворительную ассоциацию "Азнавур для Армении" на средства которого в зоне бедствия было построено множество жилых домов и школ, организовал несколько акций, чтобы помочь пострадавшим. С Анри Верно и с 90 другими фрацузскими певцами и актерами он записали благотворительный клип на песню "Для тебя, Армения", проданный рекордным количеством в 2 млн.Певец продолжает оказывать помощь Армении и по сей день. В благодарность за оказанную Армении помощь ему вручен дипломатический паспорт Республики Армения и он назначен постоянным послом в ЮНЕСКО.
Лусине Закарян
Лусине Абетовна Закарян — народная артистка Армянской ССР, лауреат Государственной премии Армении. Она родилась в г.Ахалцихе (Грузия)в 1937г.в семье, богатой музыкальными традициями. Дед (по матери), близкий друг великого Шаляпина, пел когда-то даже в Большом театре; талантливым музыкантом был старший брат будущей певицы. В 1952г. семья Закарянов переехала в Ереван. Лусинэ поступила в музыкальное училище, а после его окончания, в 1957г. сдав всего один экзамен,- на отделение вокала Консерватории им. Комитаса. Талантливая певица, которой были доступны все песенные жанры, разработала богатый репертуар, который включал в себя армянскую классику,старинные армянские народные песни и церковные песнопения,большой спектр работ русских и западноевропейских композиторов, и завоевала широкую популярность не только в Армении, но также далеко за пределами родины. Обаятельная, с особым тембром голоса и высокой внутренней культурой артистка пела во многих странах мира и везде удостаивалась самых высших похвал. Особенно выразительно звучал ее голос в армянском кафедральном соборе в Эчмиадзине. Народ очень любил артистку и ее звали не иначе, как "наша Лусинэ". В 1991г. тяжелый недуг оборвал жизнь певицы в расцвете ее могучего таланта. В памяти людей великая певица осталась скромной, доброй и отзывчивой, Народной Артисткой в самом высоком значении.
Гоар Гаспарян
Гоар Микаэловна Гаспарян (урождённая Хачатрян) - армянская певица (сопрано), Народная артистка СССР, Герой Социалистического труда, Кавалер ордена Месропа Маштоца, профессор Ереванской консерватории. “Поет Гоар Гаспарян — в 50-е годы и позже эти слова означали очень много и были понятны любому советскому человеку, мало-мальски знакомому с оперным пением” — выдержка из кгиги первого посла РФ в Армении Владимира Ступишина. Гоар Гаспарян родилась в Каире в 1924 г. Там получила музыкальное образование. В 1948 г. переехала в Армению, и с 1949 г.Гоар Микаэловна стала петь в Ереванском Государственном Академическом Театре Оперы и Балета. "Такие гиганты, как Гоар Микаэловна рождаются раз в столетие. Самые сложные произведения мировых классиков, порою кажущиеся невозможными для исполнения, в гаспаряновской трактовке не только получают новую жизнь, но и становятся выше авторской трактовки. Гоар - звезда вокального искусства и стоит нескольких созвездий"- говорила о ней другая великая певица Заруи Долуханян. "Птицы научили Гоар пению, а она их - щебетанию"-Аветик Исаакян. После Гоар Гаспарян никто больше не сумел взять ноту "соль" третьей октавы. Ее диапазон на три - четыре ноты выше диапазона всемирно известных певиц, а тембр особенный, узнаваемый с первой ноты. О Гоар, “армянском соловье”, как ее окрестил в свое время Аветик Исаакян, писали далеко не только музыковеды. В архивах — более трех тысяч восторженных публикаций на многих языках мира, и авторство их столь же разнообразно, как и “география” известности Гоар Гаспарян. Ее Розине, Олимпии, Виолетте, Джильде, Маргарите, Джульетте, Недде, Лючии, Ануш , Норме апплодировали в Польше, Венгрии, Англии, Франции, Японии, США, Канаде, Бразилии, Мексике и... Исполнительское мастерство Гоар Гаспарян поражало самых требовательных специалистов и удостаивалось наивысших похвал самых придирчивых критиков. "Песня Гоар Гаспарян - улыбка искусства, она украшает жизнь" (Мелик-Пашаев)и имя великой певицы неизменно вызывает чувство глубокой гордости и восхищения у всех без исключения армян.
Шер
Шерлин Саркисян - звезда мирового кино и музыки. Шерилин
Саркисян Ла Пьер родилась 20 мая 1946 года в калифорнийском
городке Эль-Сентро. Ее отец - Джон Саркисян -армянин,
а в жилах матери-актрисы - Джорджии Хом - текла французско-индейская
кровь. Детство ее не было безоблачным - характеры родителей
не отличались легкостью, ссоры возникали на пустом месте,
и, когда дочке не исполнилось и двух лет, отец ушел из
семьи. Мать Шерилин почти сразу же кинулась устраивать
свою личную жизнь. Она восемь раз выходила замуж, причем
трижды - за одного и того же человека. В середине 60-х
она 18-летней девчонкой уехала из дома покорять Голливуд.Здесь
познакомилась и вышла замуж за 27-летнего продюсера и
музыканта Сонни Боно.Вскоре на американском музыкальном
Олимпе появился дуэт (один из первых семейных дуэтов в
те годы) "Цезарь и Клео", позднее переименованный
в "Сонни и Шер". Их третий сингл "I got
you baby" стал хитом номер один в Великобритании
и США. В 1966г. на экраны вышел фильм "Хорошие времена",
в котором супруги снялись вместе. Однако фильм не имел
особого успеха, а следующая картина с их участием откровенно
провалилась. Семейная пара решила заняться телешоу и в
1971 г.появились первые выпуски шоу "Комедийный час
Сонни и Шер" (Sonny and Cher Comedy Hour). Однако
через пару лет теряющий популярность дуэт распался на
два самостоятельных шоу(соответственно, Сонни и Шеp),
а сами они развелись... Шер выпускала очередные синглы
и альбомы, продолжала штурмовать кинематограф. Снялась
в фильмах "Хорошие времена", "Честити",
"Силквуд", "Подозрение". И,наконец,
пришел настоящий успех - "Иствикские ведьмы",
"Маска" (приз Каннского фестиваля в номинации
"Лучшая актриса"в 1985г), "Помешанный"
(Оскар в номинации "Лучшая актриса" в 1988г).
Новые синглы Шер выходили один за другим: "If I could
Turn Back Time"(1989), "The Shoop Shoop Song"(1991),
"Walking in Memphis"(1995). В 1996-м Шер занялась
pежиссуpой, приняв участие в создании фильма "Если
бы эти стены могли говорить", посвященном злободневной
теме абортов... Шер показывалась на публике все реже и
реже, а в начале 1998 года исчезла вовсе. Исчезла, чтобы
появиться вновь с альбомом "Believe", собрать
все возможные призы и награды, и стать открытием года...
